Las Lámparas PH, que llevan las iniciales de su diseñador, el arquitecto y escritor danés Poul Henningsen, son un símbolo icónico del diseño del siglo XX. Estas piezas clásicas de iluminación no sólo son famosas por su estilo estético, sino también por su innovador enfoque de la difusión de la luz. Al explorar la historia, el diseño y el impacto cultural de las lámparas PH, podemos entender mejor por qué siguen siendo piezas preciadas para coleccionistas y entusiastas del diseño.
Poul Henningsen trabajando.
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Con motivo del 60 aniversario de la lámpara PH 5 diseñada por Poul Henningsen en 1958, el editor histórico de lámparas PH, Louis Poulsen, ha lanzado una edición especial 2018 de la PH 5 en cobre y latón.
Poul Henningsen (1894-1967) fue un arquitecto, crítico, escritor y diseñador danés muy implicado en la vida cultural de su país entre las dos guerras mundiales. Su pasión por la luz se vio influida en gran medida por su madre, actriz, que a menudo criticaba la luz dura y directa de los focos de los teatros. En 1924, Henningsen empezó a trabajar en un modelo de lámpara para Louis Poulsen, un fabricante danés de iluminación, como parte de un concurso de diseño para la Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes de París de 1925. Diseñó varios modelos, tanto lámparas de pared como de pie. Sus diseños ganaron allí una medalla de oro, estableciendo a Henningsen como un innovador diseñador de iluminación.
Vista de la Exposición Universal de 1925 en París. Vista de los distintos pabellones. Un evento que marcó el apogeo del estilo Art Déco.
¿Qué revolucionó Poul Henningsen? La característica más notable de las distintas lámparas PH es su sistema de pantallas superpuestas. Para la Exposición Universal de París, Poul Henningsen fabricó por primera vez una lámpara de suspensión con tres pantallas. Fue la primera lámpara de su serie "System PH". Las capas se diseñaron meticulosamente para difundir la luz de forma suave y uniforme, evitando el deslumbramiento directo. Las pantallas suelen ser de cristal opalizado o metal y estar dispuestas concéntricamente. Esta disposición permite una distribución de la luz que es a la vez funcional y estéticamente agradable.
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Lámpara de mesa Modelo PH 4/3 en latón lacado y cobre. Diseño de Poul Henningsen para Louis Poulsen, 1926-1928
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A lo largo de los años, la lámpara PH ha sufrido diversas variaciones. Entre las más famosas están la PH Artichoke, la PH 5 y la PH Snowball. Cada una de estas versiones presenta cambios en el diseño de las pantallas o en el uso de materiales, pero todas se mantienen fieles a la filosofía de iluminación original de Henningsen. La PH 5, en particular, se diseñó en 1958 como respuesta a la constante evolución de las formas y tamaños de las bombillas. Mientras que la luz irradiaba desde un único punto de la luminaria, las nuevas bombillas de vidrio esmerilado difundían la luz por toda la superficie, lo que hacía más difícil calcular la dirección de los rayos de luz y redirigirlos. Con PH 5, Poul Henningsen ajustó el diseño original para acomodar las nuevas bombillas sin comprometer la calidad de la luz.
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Entre el centenar de lámparas que Poul Henningsen creó a lo largo de su carrera, el modelo Artichoke, en referencia a su forma de alcachofa, ocupa un lugar especial. Inspirada en su trabajo sobre la lámpara PH Septima de cristal, la lámpara Artichoke es la culminación del trabajo del diseñador sobre la luz indirecta. Diseñada mediante "hojas" entrelazadas en las que se refleja la luz, PH Artichoke es una proeza técnica notable. Las hojas escalonadas y superpuestas protegen el ojo de la luz directa y confieren al objeto una fuerte presencia escultórica para una pieza considerada un icono del diseño moderno.
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La Lámpara PH va mucho más allá del diseño de iluminación. Se ha convertido en un elemento emblemático del diseño escandinavo, reconocido por su funcionalidad, sencillez y belleza. Poul Henningsen tenía el deseo de crear un diseño sencillo, de alta calidad y accesible al gran público, una característica que compartían muchos diseñadores escandinavos de la época.
La filosofía de iluminación de Henningsen allanó el camino para una reflexión más profunda sobre la interacción entre la luz, el espacio y el bienestar humano. Sus principios de diseño siguen siendo relevantes en los debates actuales sobre la iluminación ecológica y la ergonomía de los espacios vitales y de trabajo. Por ello, su trabajo sobre la iluminación es un poderoso legado que ha dejado una huella duradera en la historia del diseño moderno y contemporáneo.
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Suspensiones PH Bola de Nieve. Una pieza cuya forma orgánica recuerda a una bola de nieve, diseñada por Poul Henningsen para iluminar los locales de la iglesia adventista danesa de Skodsborg. Brillante.
François BOUTARD
