Vintage schilderij van Cristóbal Gabarrón

Uitzonderlijk en uniek auteursbewijs of kunstenaarsbewijs van Cristóbal Gabarrón. Als veelzijdig kunstenaar evolueerde zijn figuratieve begin (hyperrealistisch) al snel naar informalisme en abstractie, dankzij zijn onvermoeibare experimenten en voortdurende evolutie. Dit werk is representatief voor zijn meest karakteristieke, unieke en persoonlijke stijl, gekenmerkt door snelle streken en het belang van kleur. Een pure en verzadigde kleur, waardoor het werk een gevoel van vreugde en hoop uitstraalt. In het algemeen is abstracte kunst een manier van artistieke expressie die wordt gekenmerkt door het weergeven van concepten die geabstraheerd zijn van de werkelijkheid of onafhankelijk van wat herkenbaar is voor de zintuigen, door middel van vrijheid, irrationaliteit en diversiteit van vormen, lijnen en kleuren. Dat wil zeggen dat het een subjectieve kunst is die de visuele werkelijkheid die door mensen wordt waargenomen niet nauwkeurig of figuurlijk weergeeft. Het laat verschillende interpretaties of standpunten toe, afhankelijk van de ontvanger, omdat het niet streeft naar perfectie van de lijn of geloofwaardige composities. Het drukt emoties en sensaties uit die losstaan van logica en objectiviteit. Voor onze kunstenaar moet kunst onlosmakelijk verbonden zijn met de toekomst van de samenleving, gekoppeld aan een sterk sociaal engagement dat, hoewel het ook in dit werk te zien is, veel beter tot zijn recht komt in zijn sculpturale werk. Gesigneerd in potlood in de rechter benedenhoek. Cristóbal Gabarrón (1945-) Cristóbal Gabarrón werd in 1945 geboren in Mula, Murcia, maar vestigde zich al snel in Valladolid, hoewel zijn opleiding beïnvloed is door zijn reizen door Frankrijk, Italië en New York, waar hij lange tijd verbleef. Zijn werk wordt gekenmerkt door een antropocentrische visie, altijd met het humanisme als rode draad: de mens, het leven en de ontwikkeling van menselijke waarden zijn enkele van zijn favoriete thema's. Sommige van zijn werken zijn een eerbetoon aan de vreedzame coëxistentie tussen culturen. Tijdens zijn carrière heeft hij verschillende artistieke disciplines gebruikt: hij maakt sculpturen, schilderijen, creëert decors, monumentale montages... Hij wordt momenteel beschouwd als een van de meest representatieve kunstenaars van de laatste generaties Spaanse kunstenaars. Zijn werk wordt internationaal erkend en is tentoongesteld in prestigieuze Europese en Amerikaanse steden, zoals Miami, New York, Madrid, Gdansk, Lissabon, Saint Paul de Vence, Valladolid, Murcia, Coruña, Santiago de Compostela en Valencia. Hij heeft ook samengewerkt met internationale organisaties zoals de Verenigde Naties. Afmetingen: 103 x 82 x 4 cm. / 74 x 52,5 cm. De lijst en het glas dat het werk beschermt worden aangeboden als cadeau, maar hebben waarde op zich. Het wordt geleverd zonder extra kosten, zodat het kunstwerk meteen kan worden tentoongesteld als het bij je thuis of op je bestemming aankomt. Eventuele schade aan de lijst zelf, die de integriteit van het kunstwerk niet aantast, kan niet worden aanvaard als geldige reden om een claim in te dienen of een annuleringsverzoek in te dienen. Referentie : 307174