Lo stile di vita danese è celebrato in tutto il mondo. Il termine "Hygge", che appartiene solo ai danesi, definisce uno stile di vita in cui gli interni sono caldi e accoglienti. Una generazione di architetti e designer danesi ha incarnato questo concetto e ha portato il design danese sulla scena internazionale all'indomani della Seconda Guerra Mondiale. I loro nomi sono Hans WEGNER, Arne JACOBSEN, Borge MOGENSEN, Verner PANTON, per citare i più noti. Focus su questi eccezionali designer che hanno dato forma all'epoca d'oro del design danese negli anni '50 e '60.
Architetto e designer di mobili, Kaare KLINT (1888-1954) è considerato il padre del moderno design scandinavo. A lui si deve la transizione dalle arti decorative danesi al design di fama mondiale che esplose negli anni Cinquanta. Piuttosto che rivolgersi alla fredda estetica del Bauhaus, KLINT continua la tradizione scandinava dell'ebanisteria di alta qualità abbinata a forme semplici e funzionali: un ritorno all'artigianato, ma con la volontà di creare mobili pratici, correttamente dimensionati e quindi confortevoli!
Kaare KLINT è stato nominato direttore della nuova Scuola di Design del Mobile a Copenaghen nel 1924, nell'ambito del dipartimento di architettura dell'Accademia di Belle Arti di Copenhagen. Avrebbe formato buona parte della generazione d'oro del design danese a queste idee d'avanguardia...
Tra questi, il suo rappresentante più dotato fu senza dubbio Hans WEGNER (1914-2007). Formatosi presso il maestro ebanista Stahlberg, senza diploma, poiché non ha terminato gli studi alla Scuola di Arti e Mestieri di Copenaghen, WEGNER ha lavorato direttamente con gli architetti Erik Møller e Arne Jacobsen, per poi fondare il suo studio di design. La sua svolta avviene con la progettazione della Round Chair, che nel 1950 compare sulla copertina della rivista American Interiors e viene definita "la sedia più bella del mondo". Il mondo intero scoprì il genio del design danese, che inaugurò due decenni eccezionali che segnarono la sua età dell'oro.
La predilezione dei designer danesi per immaginare mobili funzionali, ben proporzionati - l'ossessione di Kaare KLINT per le misure - e confortevoli va di pari passo con le linee curve e avvolgenti. L'architetto e designer Arne Jacobsen (1902-1971) fu colui che spinse maggiormente la ricerca di un design organico, in opposizione all'estetica geometrica delle teorie del Bauhaus. Alla fine degli anni Cinquanta, per arredare la hall e le aree di ricevimento dell'Hotel Royal di Copenaghen, Arne Jacobsen creò due sedie iconiche che avrebbero fatto la fama di uno stile organico che diffondeva un'atmosfera calda e accogliente: la sedia Swan e la sedia Egg.
Borge MOGENSEN (1914-1972), amico intimo di Hans WEGNER e nato nello stesso anno di quest'ultimo, progettò mobili semplici, eleganti e funzionali, secondo la linea retta del design insegnata da Kaare KLINT. La sua carriera è segnata dalla collaborazione con l'editore danese Fredericia Stolefabrik, iniziata nel 1955. Se il design danese è decollato negli anni Cinquanta, lo si deve anche a editori e produttori particolarmente ispirati. Tra i più noti: Fritz Hansen - 1872, Louis Poulsen - 1874, Søborg Møbelfabrik - 1890, Carl Hansen and Søn - 1908, FDB Møbler - 1942, PP Mobler - 1953. Tutti loro hanno lavorato a stretto contatto con i migliori designer del Paese. Insieme a WEGNER e JACOBSEN, MOGENSEN ha portato il design danese a un livello internazionale.
Un altro rinomato designer danese, Finn JUHL (1912-1989) è noto per i suoi mobili dal design estremamente pulito, che lo rendono meno popolare dei suoi colleghi WEGNER e MOGENSEN. Eppure, le sue sedie sono di un'eleganza rara... A lui si deve l'introduzione e la diffusione del design danese negli Stati Uniti, dove insegnò.
Infine, non si può evocare l'epoca d'oro del design danese senza menzionare due figure singolari: Poul HENNINGSEN (1894-1967), contemporaneo di Kaare KLINT, e Verner PANTON (1926-1998), l'enfant terrible del design danese. Il primo ha illuminato gran parte del secolo precedente con una scienza dell'illuminazione fuori dal comune. Quest'ultimo ha lasciato il segno negli anni '60 con il suo mondo estroso, psichedelico e colorato, sfruttando appieno l'arrivo dei materiali plastici nell'industria del mobile.
Qualunque danese vi dirà che il lighting designer Poul HENNINGSEN è una leggenda nel suo paese. Non c'è quasi casa che non abbia almeno una lampada della serie PH disegnata da questo architetto e scrittore. Per tutta la vita, Poul HENNINGSEN fu fedele all'editore danese Louis Poulsen e creò più di cento lampade per la gamma "PH". L'idea avanguardistica del designer è stata quella di progettare più paralumi e diffusori per fornire una luce calda e diffusa.
Sebbene Poul HENNINGSEN e Verner PANTON offrano un design meno convenzionale dei loro illustri compatrioti, le loro creazioni hanno tutte proporzioni perfette. Un know-how che Kaare KLINT, maestro del trattamento delle proporzioni, non poteva negare... Eleganza, semplicità delle forme, ergonomia e funzionalità: questi sono i tratti essenziali del design danese del dopoguerra, che continua a ispirare i designer di tutto il mondo.
François BOUTARD
