Serge Mouille: Goldschmiedemeister des Lichtdesigns

Die Leuchten des französischen Designers Serge Mouille haben einen hohen Wiedererkennungswert. Aficionados des Vintage-Designs der 1950er Jahre reißen sich um die einzigartigen und außergewöhnlichen Stücke dieses Designers. In nur zehn Jahren hat Serge Mouille seinen handgefertigten Lichtskulpturen einen zeitlosen Stil verliehen. Bevor er internationale Anerkennung erlangte, war Serge Mouille zunächst ein Handwerksmeister, der seine Metallarbeiten zur Kunst erhob. Er blickt auf eine atypische Karriere zurück, deren Lichtkreationen zu Klassikern des Nachkriegsdesigns geworden sind.

Serge Mouille (1922-1988) wurde in Paris geboren. Als Schüler, der nicht sehr fleißig war, zeigte er sehr schnell eine Veranlagung zum Zeichnen. Er war ein frühes Talent, denn mit nur 13 Jahren bestand er die Aufnahmeprüfung für die École des Arts Appliqués (Kunstgewerbeschule). Er beschließt, sich in Metallurgie und Goldschmiedekunst ausbilden zu lassen. Seine Leidenschaft für diese zweite Disziplin entdeckte er in den Kursen von Gabriel Lacroix, der sein Mentor wurde. Unter Lacroix' Anleitung wurde Serge Mouille zu einem der besten Experten in der Metallverarbeitung. Leider muss er sein Studium vorübergehend abbrechen, als bei ihm Tuberkulose diagnostiziert wird.

Er nahm sein Studium wieder auf und schloss es 1941 mit Bravour ab. Nach dem Krieg, als Serge Mouille ein Meister in der Kunst, Metall mit dem Hammer zu formen, wurde, arbeitete er für verschiedene Goldschmiedehäuser, darunter auch Hénin Orfèvre. Nach einem Wettbewerb wurde er 1947 zum Nachfolger von Gabriel Lacroix an der École des Arts Appliqués ernannt. Zunächst war er Lacroix' Assistent, doch 1954 trat er offiziell dessen Nachfolge als Professor für Zeichnen und Ziselieren an.

Es sind die Begegnungen, die Serge Mouilles Karriere als Schöpfer beschleunigen werden. Im Pendlerzug, der ihn jeden Tag nach Paris bringt, lernt er Slavik kennen, der als Dekorateur bei Publicis arbeitet. Slavik machte Serge Mouille mit Jean Adnet bekannt, der damals das Team für die Auslagen der Galeries Lafayette leitete. Während Slavik und Jean Adnet Serge Mouille mit dem Entwurf von Beleuchtungen für eine Ausstellung beauftragen, lernt Mouille Jean Adnets Zwillingsbruder Jacques Adnet kennen, den Direktor der Compagnie des Arts Français, der ihn bittet, eine Leuchte für seine südamerikanische Kundschaft zu entwerfen.

Dieses Projekt leitete Serge Mouilles steile Karriere als Designer ein. Der Lehrer machte sich an die Arbeit und brauchte fast ein Jahr, um eine 1^er Stehleuchte aus emailliertem Aluminium zu entwerfen, die mit drei Armen ausgestattet war, die mithilfe von Kugelgelenken gelenkig verbunden waren. Die an den Enden befestigten Lampenschirme lassen sich drehen und neigen, sie sind mit einem Schnuller gekrönt, der Stil der "Serge Mouille"-Leuchten war geboren. Für dieses 1952 gelieferte erste Werk wollte Serge Mouille ein Stück entwerfen, das sich von den damaligen Standards abhebt, insbesondere von den italienischen Leuchten, die er für zu technisch hielt.

10 Jahre lang perfektionierte Serge Mouille seine Modelle, die wie Insekten auf Beinen aussahen, und deklinierte sein ästhetisches Vokabular in Form von Stehlampen, Tischlampen, Pendelleuchten und Wandleuchten mit minimalistischer Anmutung durch. Der "Mouille-Stil": dünne Stahlstäbe aus schwarz lackiertem Metall, Kugelgelenke aus Messing, sorgfältig von Hand geformte Reflektoren aus Aluminiumfolie mit einzigartigen Formen, die an die weibliche Brust erinnern, eine skulpturale Ästhetik, die den Eindruck von Bewegung im Raum vermittelt.

Einzigartiges Merkmal: Serge Mouille ziseliert jeden Reflektor von Hand, sie sind wahre Schmuckstücke mit glattem Finish, die mit üblichen Techniken nicht reproduziert werden können. Der Designer lehnte es übrigens immer ab, seine Modelle - er schuf etwa 50 davon - zu industrialisieren, und zog es vor, sein unvergleichliches Know-how eifersüchtig zu bewahren. Jedes Modell ist einzigartig und ermöglicht eine große Vielfalt an Beleuchtungsstilen.

3 Persönlichkeiten ermöglichen es Serge Mouille, seine Arbeit als Goldschmied von Hand auszuführen, seine Arbeit bekannt zu machen und Aufträge zu erhalten. Serge Mouille wollte die Herstellung und den Vertrieb seiner Stücke nie einem Verleger anvertrauen. In dem Galeristen Steph Simon (1902-1982), der exklusive Modelle von Jean Prouvé und Charlotte Perriand ausstellte, fand er einen idealen Vermittler, um seine Modelle in Paris zu präsentieren. Bei der Herstellung seiner Lampen stützte sich Mouille auf Henri Depierre, der die Schweißnähte für die ersten dreiarmigen Straßenlampen herstellte. Schließlich konnte er auf den Einfluss des Dekorateurs Louis Sognot (1892-1970) zählen, um seine Entwürfe zu platzieren, wenn er Aufträge von Privatpersonen erhielt.

Von 1952 bis 1963 entwarf Serge Mouille völlig unabhängig seine berühmten Leuchten aus schwarzem Metall mit einem sofort erkennbaren Stil - die Serie der Formes Noires - und unterrichtete weiterhin. Er beendet seine Tätigkeit 1963 aus verschiedenen Gründen: Die Galerie Steph Simon geriet in finanzielle Schwierigkeiten, er beendete seine Zusammenarbeit mit Henri Depierre und seine neue Serie - Colonnes -, die 1961 entstand, war nur mäßig erfolgreich. Dennoch setzte er seine Lehrtätigkeit fort und zeichnete weiter. Erst in den 1980er Jahren wurde seine Arbeit im Rahmen verschiedener Retrospektiven wieder hervorgehoben. Serge Mouille litt an Tuberkulose und starb 1988.

Im Jahr 1999 gründete Gin Mouille, die Witwe von Serge Mouille, zusammen mit Claude Delpiroux den Verlag Editions Serge Mouille. Die meisten der während des aktiven Jahrzehnts ihres Mannes entworfenen Modelle werden wieder hergestellt und halten sich strikt an die Formen und Maße der Originale. Ein Glück für alle, die das Design des Goldschmiedemeisters lieben, dessen Kreationen weltweit anerkannt und gefeiert werden.

François Boutard

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