Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende
Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende
Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende
Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende
Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende
Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende
Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende
Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende
Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende
Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende
Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende
Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende
Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende
Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende
Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende
Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende
Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende
Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende

Vintage-Gemälde von Valladolid Andrés Mende

Spanien
800,00 €

Über dieses Vintage-Designmöbel

Außergewöhnliches Werk des Künstlers Andrés Mende aus Valladolid, der im letzten Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts und zu Beginn des aktuellen Jahrhunderts tätig war. Es ist ein Acryl auf Papier, ein charakteristischer Träger dieses Malers. Dieses abstrakte Werk überrascht den Betrachter durch den Kontrast der Farben und die akribische Studie der Linien. Seine Linien passen in jeden zeitgenössischen Raum, indem sie den Stil fortsetzen, oder in ein eher klassisches Umfeld, als ein bahnbrechendes Werk. Der Ausdruck des Werks wird durch die Farbpalette unterstützt, da der Autor immer Schwarz, Braun und Ocker verwendet, die normalerweise mit einer anderen Farbe kontrastieren. Auf diese Weise verleiht er dem Ergebnis Tiefe und mehr Dynamik. Sein Stil wird dem abstrakten Informalismus zugeschrieben, der als ein Zweig des europäischen abstrakten Expressionismus betrachtet werden kann. Der Informalismus entstand in Europa nach dem Zweiten Weltkrieg und zeichnet sich durch die Einbeziehung verschiedener Materialien in die Werke aus. Mit Hilfe des Zufalls und der Improvisation werden materielle Werke geschaffen, deren ideologische Grundlage mit dem Existenzialismus und der individuellen Subjektivität verbunden ist. Er unterscheidet sich vom amerikanischen abstrakten Expressionismus dadurch, dass er poetischer, statischer und diskreter ist als dieser. Diese Malerei ist ausgesprochen mental, nichts entsteht zufällig oder durch Zufall. Die Kompositionen sind wohlüberlegt, jeder Strich ist durchdacht. Das Spiel mit Farbe, Geometrie, geraden Linien und Flecken. Das Ergebnis ist eine lebendige, unwirkliche und lyrische Malerei. Sein Stil erinnert stark an den von Fernando Zóbel, einem weltweit anerkannten Künstler philippinischer Herkunft. Für ihn bedeutete die Entdeckung der Malerei von Rothko, Pollock, Kooning... den Ausbruch aus der Gegenständlichkeit und die Verbindung von Informalismus und abstraktem Expressionismus. Nach und nach entfernte sich Zóbel jedoch von der expressionistischen Dramatik und stützte seine Malerei auf die Nacktheit der Linie und die Bewegung, die durch die Striche auf dem Papier suggeriert wird. Über abstrakte Kunst Die abstrakte Kunst ist eine künstlerische Ausdrucksform, die sich durch die Darstellung von Konzepten auszeichnet, die von der Realität abstrahiert sind oder unabhängig von dem sind, was mit den Sinnen erkennbar ist, durch Freiheit, Irrationalität und Vielfalt der Formen, Linien und Farben. Das heißt, es handelt sich um eine subjektive Kunst, die die vom Menschen wahrgenommene visuelle Realität weder genau noch bildlich darstellt. Sie entstand um 1900 und war die Achse der modernen Kunst, die verschiedene künstlerische Bewegungen wie den Kubismus, den Surrealismus und De Stijl umfasste. Die abstrakte Kunst lässt je nach Rezipient unterschiedliche Interpretationen oder Sichtweisen zu, da sie nicht auf die Perfektion der Linie oder glaubwürdige Kompositionen abzielt. Sie gilt als eine Kunst, die eine andere Dimension von Moral und Spiritualität erreicht, weil sie Emotionen und Empfindungen unabhängig von Logik und Objektivität ausdrückt. Einzelausstellungen: 2007 - Galerie Bozzetto, Bilbao. 2006 - Bombob Cultural Space, A Coruña. 2005 - Ausstellungshalle P. Sta María La Real, A. de Campoo, Palencia. 2002 - Ausstellungssaal des Hotels Trip Sofía, Valladolid. 2001 - Kulturraum Bombob, A Coruña. 2000 - Bombob Cultural Space, Vigo. 1998 - Kunstgalerie Molmar, Pamplona. 1996 - Galerie Expoarte, Madrid. 1985 - Kunstgalerie Velázquez, Valladolid. Und viele weitere kollektive Ausstellungen. Abmessungen: 49 x 54,5 cm. / 28 x 34,5 cm. Der Rahmen, der das Werk schützt, wird als Geschenk angeboten, hat aber auch einen Wert an sich. Er wird ohne zusätzliche Kosten zur Verfügung gestellt, damit Ihr Kunstwerk bei Ihrer Ankunft zu Hause oder am Zielort sofort ausgestellt werden kann. Jegliche Beschädigung des Rahmens, die die Unversehrtheit des Kunstwerks nicht beeinträchtigt, kann nicht als gültiger Grund für eine Reklamation oder Stornierung akzeptiert werden. Referenz : 307567

eine Frage zu diesem Produkt?

Wenn Sie Fragen zu diesem Produkt haben, können Sie sich an unseren Kundenservice wenden, und zwar von : Montag bis Freitag von 13:30 bis 17:30 Uhr.

Tel : 00 33 1 84 13 18 13
E-Mail via Dieses Formular

Merkmale

Länge
54 cm
Höhe
49 cm
Tiefe
3 cm
Zustand
Guter Zustand
Stil
Zeitgenössisch
Ausgabe
Post 2000
Herkunft
- Autre -
Farbe
Orange
Sekundäre Farbe
Braun
Hauptmaterial
Papier

Lieferung und Rücksendung

  • Versendet aus : Spanien
  • Lieferzeit :
    • 1 Woche für kleine Gegenstände
    • 2 bis 5 Wochen für große Produkte
  • Rückgabe möglich: bis zu 14 Tage nach Lieferung

Über den Designer

Dieser Artikel hat keinen bekannten Schöpfer oder Designer

In der gleichen Kategorie