Pintura vintage de Valladolid Andrés Mende

Trata-se de uma obra excecional do artista de Valladolid Andrés Mende, ativo na última década do século XX e no início deste século. Trata-se de um acrílico sobre papel, um suporte caraterístico deste pintor. Esta obra abstrata surpreende o espetador pelas suas cores contrastantes e pelo estudo meticuloso das linhas. As suas linhas podem ser integradas em qualquer espaço contemporâneo, na continuidade do estilo, ou num ambiente mais clássico, como uma obra inovadora. A expressão da obra é reforçada pela paleta de cores, uma vez que o artista utiliza sempre o preto, o castanho e o ocre, que são geralmente contrastados com outra cor, neste caso o cinzento, em contraste com a gama de cores quentes. Desta forma, confere profundidade e dinamismo ao resultado. O seu estilo é atribuído ao informalismo abstrato, que pode ser considerado um ramo do expressionismo abstrato europeu. O informalismo surgiu na Europa após a Segunda Guerra Mundial e caracteriza-se pela inclusão de diferentes materiais nas obras. O acaso e a improvisação são utilizados para criar obras materiais cuja base ideológica está ligada ao existencialismo e à subjetividade individual. Distingue-se do expressionismo abstrato americano por ser mais poético, mais estático e mais discreto. Esta pintura é eminentemente mental, nada surge ao acaso ou por acaso. As composições são premeditadas, cada traço é pensado. Jogando com a cor, a geometria, as linhas rectas e as manchas. O resultado é uma pintura vibrante, irreal e lírica. O seu estilo faz lembrar em grande medida o de Fernando Zóbel, um artista filipino de renome internacional. Para Zóbel, a descoberta das pinturas de Rothko, Pollock e Kooning significou uma fuga da figuração e uma passagem para o informalismo e o expressionismo abstrato. Gradualmente, porém, Zóbel afastou-se da dramaturgia expressionista, baseando a sua pintura na nudez da linha e no movimento sugerido pelas pinceladas que atravessam o papel. Sobre a arte abstrata A arte abstrata é um estilo de expressão artística que se caracteriza pela representação de conceitos abstractos da realidade ou independentes do que pode ser reconhecido pelos sentidos, através da liberdade, irracionalidade e diversidade de formas, linhas e cores. É, portanto, uma forma de arte subjectiva que não representa de forma exacta ou figurativa a realidade visual percebida pelo ser humano. Surgiu por volta de 1900 e constituiu o eixo da arte moderna, que englobou vários movimentos artísticos como o cubismo, o surrealismo e o De Stijl. A arte abstrata permite gerar diferentes interpretações ou pontos de vista consoante o destinatário, pois não procura atingir a perfeição das linhas ou composições credíveis. É vista como uma arte que atinge uma outra dimensão de moralidade e espiritualidade, pois exprime emoções e sensações distintas da lógica e da objetividade. Exposições individuais : 2007 - Galeria Bozzetto, Bilbao. 2006 - Espace culturel Bombob, La Coruña. 2005 - Salão de Exposições P. Sta María La Real, A. de Campoo, Palencia. 2002 - Sala de exposições do Hotel Trip Sofía, Valladolid. 2001 - Espaço Cultural Bombob, A Coruña. 2000 - Espaço Cultural Bombob, Vigo. 1998 - Galeria de Arte Molmar, Pamplona. 1996 - Galeria Expoarte, Madrid. 1985 - Galeria de Arte Velázquez, Valladolid. E muitas outras exposições colectivas. Dimensões: 90 x 70 cm / 73 x 54 cm. A moldura é oferecida como um presente, mas tem um valor próprio. É fornecida sem qualquer custo suplementar para que a sua obra de arte possa ser exposta imediatamente após a sua chegada ao seu domicílio ou ao seu destino. Qualquer dano na moldura, que não afecte a integridade da obra de arte, não pode ser aceite como motivo de reclamação ou cancelamento. Referência : 307569