Lithographie vintage "Poissons Chinois" par Henri Matisse, 1958

L'œuvre d'Henri Matisse Poissons chinois est une lithographie couleur originale réalisée en 1958 mesurant 26,5x35,5 cm. Parmi les principaux membres du fauvisme, Henri Matisse combine les couleurs primaires dans une recherche approfondie sur la couleur et les émotions qu'elle peut transmettre. Avec des œuvres telles que Harmonie en rouge ou Musique, l'artiste exprime des sentiments nostalgiques et évocateurs. En simplifiant les formes, Matisse fait de la couleur le véritable protagoniste de son art. L'œuvre provient du livre illustré "VERVE. VOL. IX, Nos 35 ET 36" (1958) publié à 6.500 exemplaires. Henri Matisse (31 décembre 1869 - 3 novembre 1954) était un peintre très influent du 20ème siècle. Il est considéré comme le principal représentant du mouvement artistique du fauvisme. Henri-Émile-Benoît Matisse est né le 31 décembre 1869 à Le Cateau-Cambrésis en France. Fils aîné de deux marchands de graines, il grandit à Bohain-en-Vermandois, dans le nord-est du pays. Après avoir commencé des études de droit, le jeune Matisse découvre l'art alors qu'il se remet d'une crise d'appendicite. "Tenir le pinceau pour la première fois" est pour lui "comme entrer dans une sorte de paradis" (Matisse, "Notes d'un peintre"). Différentes périodes s'entremêlent dans la carrière artistique de Matisse, alimentées par des styles et des courants parfois opposés. Dans un premier temps, l'artiste peint des natures mortes et des paysages dans la tradition flamande. Après avoir approché l'impressionnisme et les œuvres de Van Gogh, Matisse innove son style, qui sera plus tard également influencé par le post-impressionnisme, la peinture japonaise et la technique du pointillisme. La saison fauve de Matisse commence avec son installation à Paris. André Derain, collaborateur d'Henri Matisse au début des années 1900, a eu une grande influence sur la tendance du jeune peintre à mettre l'accent sur la couleur. On peut faire remonter à cette période la tendance à privilégier l'expression sur le détail dans les œuvres d'Henri Matisse. Le "fauvisme" (de Fauves - bêtes, bêtes sauvages) est le nom utilisé pour décrire les peintures violentes et souvent dissonantes présentées au Salon d'Automne de 1905 par Matisse et Derain, ainsi que Georges Braque, Raoul Dufy et Maurice de Vlaminck. Bien que 1906 marque une période de déclin pour les Fauves, Matisse peint ses œuvres les plus célèbres au cours de ces années. Peinte par Henri Matisse pour le collectionneur russe Sergei Šcukin, La Danse est souvent citée parmi ses plus grands chefs-d'œuvre. La première rencontre de l'artiste avec Picasso a lieu en 1904 dans le salon de Gertrude Stein. Matisse devient son grand ami et rival. Les œuvres des deux maîtres ont commencé à susciter l'intérêt de la famille Stein, qui a collectionné des centaines de leurs tableaux. Au crépuscule de la Première Guerre mondiale, Matisse s'installe à Cimiez (Nice), une banlieue de Nice sur la Côte d'Azur. Une période de "retour à l'ordre" commence à Cimiez, reflétée par des peintures à l'approche plus douce et plus détendue. Parmi les œuvres distinctives de cette phase, les odalisques de Matisse affichent un style oriental. À partir de 1930, une nouvelle vigueur semble influencer l'art de Matisse : La Danse II, aujourd'hui dans la collection du musée de l'Ermitage à Saint-Pétersbourg, en est un exemple emblématique. L'artiste doit faire face à des moments difficiles : après s'être séparé de sa femme, Matisse est atteint d'un cancer de l'intestin, ce qui l'oblige à subir une opération délicate. Réalisées avec l'aide d'assistants, appartiennent à ces années les gouaches découpées. Henri Matisse les crée sous forme de grands collages de papier peint à la gouache, découpés aux ciseaux et assemblés en de merveilleuses compositions. Référence : 240093