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Vintage-Gemälde auf Karton von Eduardo Chillida
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Beschreibung des Produkts
Eduardo Chillida
Lithographie auf Karton
Nummer T 169/1000
Das Werk ist vom Künstler signiert und einzeln nummeriert (Bleistift)
Maße des Werks 47/34
Das Werk ist gerahmt
Eduardo Chillida(1924 - 2002). Er war ein spanischer Künstler. Er begann seine Karriere 1943 mit einem Architekturstudium an der Universität von Madrid, wandte sich aber 1947 der Zeichnung und Bildhauerei zu. Im Jahr 1948 zog er nach Paris, der damaligen Welthauptstadt der Kunst. Obwohl er sein Studium abbrach, verrät sein Werk seine architektonische Ausbildung, denn es zeigt einen grundlegenden Sinn für strukturelle Organisation sowie für Materialdisziplin, planerische Raumbeziehungen und skalierende Elemente. Jahrelang verwendete der Künstler Materialien, die die Grundlage für seine Forschungen zu konzeptionellen und metaphysischen Fragen bildeten. Chillidas frühe Arbeiten aus Stein und Gips oszillierten zwischen dem Menschen und der natürlichen Welt. Nach seiner Rückkehr ins spanische Baskenland im Jahr 1951 ändert sich seine Sichtweise und er konzentriert sich mehr auf die Metamorphose des Raums und die Definition des Raumvolumens durch die Form. Chillida gab den Gips, den er in seinen Pariser Werken verwendet hatte, bald zugunsten von Eisen, dann Holz und Stahl auf. Diese Materialien stehen für die baskischen Traditionen in Industrie, Architektur und Landwirtschaft und erinnern an die Landschaft und das Schwarzlicht der Region. Chillida begann, Alabaster wegen seiner leuchtenden, aber verschleierten Erscheinung zu verwenden, so in der Skulptur How Deep is the Air (1996). Trotz des Einsatzes verschiedener Medien ließ Chillidas Streben nach Einfachheit und Ausgewogenheit nie zu, dass das Material eine Form annahm, die seiner Natur fremd war. Er ließ sich konsequent von der Qualität von Raum, Dichte und Rhythmus leiten. Große Retrospektiven von Chillidas grafischem und skulpturalem Werk wurden vom Museum of Fine Arts, Houston (1966), dem Carnegie Institute, Pittsburgh (1979), der National Gallery of Art, Washington, D.C. (1979), dem Guggenheim Museum (1980), dem Palacio de Miramar, San Sebastián (1992) und dem Museo nacional centro de arte Reina Sofía, Madrid (1999) gezeigt. Chillidas monumentale Skulpturen für urbane und abgelegenere Räume sind international dauerhaft installiert und bilden einen zentralen Aspekt seines künstlerischen Schaffens. Chillida erhielt zahlreiche Auszeichnungen, darunter den Großen Internationalen Skulpturenpreis der Biennale von Venedig (1958), den Kandinsky-Preis (1960), den Carnegie-Preis für Skulptur (1964), den Andrew-Mellon-Preis (1978, zusammen mit Willem de Kooning), den Großen Preis für Kunst in Frankreich (1984) und den Jack-Goldhill-Preis der Royal Academy of Arts in London (1996). Im Jahr 2000 wurde in San Sebastián das Chillida-Leku-Museum, ein monografischer Ausstellungsraum, eröffnet.
Das Werk ist im Originalzustand. Der Rahmen weist leichte Gebrauchsspuren auf.
Arbeit im Originalzustand. Der Rahmen weist geringe Gebrauchsspuren auf.
Arbeit im Originalzustand. Der Rahmen weist geringe Gebrauchsspuren auf.
Spezifikationen
ZustandGutFarbenSchwarz, CremeMaterialPapierAnzahl der Artikel1Höhe47 cmBreite34 cmTiefe2 cmGebrauchsspurenKratzer